Y tu mamá también - ***

Y tu mamá también  * * *

Dirigida por Alfonso Cuarón — 2001 — Mexico — 105 min — Color
20th Century Fox; Good Machine / Producciones Anhelo (Alfonso Cuarón, Jorge Vergara; productor)

Dos adolescentes y una mujer mayor se embarcan en un viaje en el cual se enfrentan con aspectos de la vida, la amistad y el sexo.

Excelente película de viaje, limpiamente concebida y ejecutada, y con una fantástica química actoral entre sus protagonistas secundándola. Se las apaña para auscultar profundades a través de su aparente simpleza, y su aguda observación humana sobrevive algunas tendencias hacia la poesía barata que la obra profesa.

Contribuciones cinematográficas significativas: Interpretación actoral (Gael García Bernal, Diego Luna); Guión (Alfonso Cuarón, Carlos Cuarón); Dirección (Alfonso Cuarón)

Great expectations

Great expectations

Drama. Fox. 1998.
D: Alfonso Cuarón.
P: Art Linson.
111 minutes.

“Modernization of Charles Dickens classic story finds the hapless Finn as a painter in New York pursuing his unrequited and haughty childhood love”.

Empty modernization of the Dickens’ novel, set in the latter 20th century United States, with a handsome visual design as its main atraction.

Significant production contribution: Cinematography (Emmanuel Lubezki), Music (Patrick Doyle), Credits (Gonzalo García Barcha)

A little princess - **

A little princess * *

Dirigida por Alfonso Cuarón — 1995 — Estados Unidos — 97 min — Color
Warner Bros. / Baltimore Pictures (Mark Johnson; productor)

Una niña es relegada a la servidumbre de una escuela de maneras cuando su padre es presumido muerto.

Artificiosa, óptima producción sobre el famoso clásico infantil de Frances Hodgson Burnett acerca de la importancia de la imaginación en la niñez. Es una delicia visual, apuntalada por la buena realización de su director, la suntuosa y cálida fotografía, y la adecuada dirección de arte, que encuentra el equilibro entre caricatura y realidad.

Contribuciones cinematográficas significativas: Fotografía (Emmanuel Lubezki); Dirección de arte (Bo Welch, Cheryl Carasik); Dirección (Alfonso Cuarón); Vestuario (Judianna Makovski); Música (Patrick Doyle); Producción (Mark Johnson)

American wedding

American wedding

Dirigida por Jesse Dylan — 2003 — Estados Unidos — 96 min — Color
Universal Pictures / Zide-Perry Productions (Chris Bender, Adam Herz, Chris Moore, Craig Perry, Warren Zide; productores)

Jim y Michelle planean su boda junto con sus familias y amigos.

Mejor titulada: “American pie 3: Rascando el fondo del barril”.

Contribuciones cinematográficas significativas: Ninguna.

American pie 2

American pie 2

Dirigida por James B. Rogers — 2001 — Estados Unidos — 108 min — Color
Universal Pictures / Zide-Perry Productions (Chris Moore, Craig Perry, Warren Zide; productores)

Las indecentes aventuras de un grupo de amigos que se reúne después de su primer año en la universidad.

Mera recreación del espíritu -a falta de mejor palabra- de la original, esta vez con una ligeramente menor fortuna. Se difumina, eso sí, el gasto que el primer film hizo sobre el encanto de sus personajes.

Contribuciones cinematográficas significativas: Ninguna.

American pie

American pie

Dirigida por Paul Weitz — 1999 — Estados Unidos — 95 min — Color
Universal Pictures (Chris Moore, Craig Perry, Chris Weitz, Warren Zide; productores)

Cuatro adolescentes pactan que perderán su virginidad antes del baile de graduación.

Para su intencionado público, da en el blanco. Más allá, no tiene imaginación ni inspiración. Por lo menos, no cree que es buena idea compensar eso con cinismo, y resulta en un film harto tradicional en ese sentido.

Contribuciones cinematográficas significativas: Ninguna.

Arachnophobia

Arachnophobia

Dirigida por Frank Marshall — 1990 — Estados Unidos — 103 min — Color
Buena Vista / Hollywood Pictures (Kathleen Kennedy, Richard Vaine; productores)

Una araña asesina suramericana viaja a Estados Unidos en un ataúd y empieza a reproducirse y a matar.

Espectáculo de terror, medianamente gore, con sustos baratos funcionalmente coreografeados. Cree irrevocablemente que el tamaño importa. Quizá la mejor película de su director.

Contribuciones cinematográficas significativas: Ninguna.

Alive

Alive

Dirigida por Frank Marshall — 1993 — Estados Unidos — 127 min — Color
Buena Vista / Paramount Pictures (Kathleen Kennedy, Robert Watts; productores)

Un equipo uruguayo de rugby queda varado en las montañas de los Andes cuando su avión se estrella, y deben tomar medidas extremas para sobrevivir.

Sensacionalista y burda, su director apuesta por el cuidado del aspecto visual, una infantil inclinación por lo lacrimógeno, y cierto aire pretencioso que le va fatalmente a la obra.

Contribuciones cinematográficas significativas: Ninguna.

Blood diamond - *

Blood diamond *

Dirigida por Edward Zwick — 2006 — Estados Unidos — 143 min — Color
Warner Bros. / Spring Creek; Bedford Falls Productions (Gillian Gorfil, Marshall Herskowitz, Graham King, Darrell Roodt, Paul Weinstein, Edward Zwick; productores)

Un granjero, un traficante, y un sindicato de negociantes se pelean por la posesión de un extraordinario diamante.

Película de tinte político, realizada como una convencional película de acción y mensaje por parte de su director. Es predecible y por momentos exagerada; la rigidez argumental -aunque bien concebida y llevada a cabo- es necesariamente socorrida por los actores principales, quienes dotan de una vital urgencia humana al film, que resulta uno de los más destacables de su director. Buen uso del sonido como elemento dramático.

Contribuciones cinematográficas significativas: Interpretación actoral (Leonardo DiCaprio, Djimon Hounsou); Sonido (Andy Nelson, Anna Behlmer, Ivan Sharrock)

Happy feet - *

Happy feet *

Dirigida por George Miller — 2006 — Estados Unidos — 109 min — Color; Animada
Warner Bros.; Village Roadshow / Kennedy Miller Productions (George Miller, Bill Miller, Doug Mitchell; productores)

En el mundo de los pinguinos emperadores, que encuentran su alma gemela a través del canto, un pinguino nace sin habilidad para cantar, pero sí para bailar.

Revive en cierta forma el encanto de los números de los antiguos musicales de Hollywood con su excelente coreografía y ejecución, y en ello radica su encanto. Funciona también como una decente alegoría política, y su director lleva la historia hacia un final bastante osado, muy respetablemente. De resto, utiliza los clichés del cine de animación -sidekicks graciosos, humor infantil- sin llegar a rebajarse.

Contribuciones cinematográficas significativas: Coreografía (Kelley Abbey); Música (John Powell)